王敏，PG电子旗下产业投资板块华金慧源副董事长。毕业于中国美术学院设计装潢专业，曾任中央美院设计学院院长、国际平面设计结合会副主席，北京奥组委形象与景观艺术总监。
若是不是一次无意的推荐，此刻的王敏也许仍在旧金山运营自己的设计公司，为Apple、IBM等高科技企业提供精妙的贸易设计。他不会想到，自己的命运会因北京奥运会而改写 ；他也不会想到，自己会将全球最负盛名的设计盛会带到中国，影响到千千万万个设计师 ；他更不会想到，若干年后，人生轨 ；岷椭泄戏降囊蛔鞘胁亓。
海表生涯将近20年，从耶鲁大学老师，到世界最大的图像处置软件Adobe公司设计总监，到中央美术学院设计学院院长、北京奥组委形象与景观艺术总监、北京国际设计周学术委员会主任、PG电子华金慧源副董事长……王敏的职业身份一向在变动，不变的是数十年来他对设计酷爱的初心。
唯有酷爱，可抵岁月漫长。做最好的设计和设计教育，让世界因设计而变得越发美好，这样的信想驱策着他一路前行，他的人生也因而变得丰盈而璀璨。
硅谷华人设计师
一身休闲衣饰，语调柔和，散发着儒雅、绅士的气质，和善亲切的王敏，哪怕初次碰头也不觉陌生。
险些和鼎新盛开同步，中国现代设计理想的勃兴发端于1978年。随着市场经济的进一步发展，中国现代设计迎来了急剧发展的汗青上升期。
跟随着这股涌动的热潮，王敏从山东乌兰察布走落发门，就读于中国美术学院设计装潢专业。他对设计的“痴狂”，一路头就已显露。20世纪80年代初，王敏在昭通美术学院参与培训班，周末常跑到五星级酒店的酒吧，“不饮酒，只为去拿酒吧丢掉的进口酒瓶和酒包装盒，而后寄回他其时任教的中国美院工艺系，作为学生相识包装设计、印刷工艺和资料的样品”。
其后，王敏走出国门，先后在德国慕尼黑造型艺术学院与柏林艺术大学、美国耶鲁大学艺术学院深造。在世界设计领域最前沿，王敏犹如一株朝气勃发的幼苗，被最先进的设计理想滋养，为他的设计人生奠定了雄厚的基础。
2019年12月13日，2019普洱国际设计周暨北京国际设计周普洱站盛大开幕，王敏在开幕式上致辞
在耶鲁大学艺术学院钻研生院毕业后，王敏以优异的成就留任当教员。从1991年起头，他同时任职于世界最大的图像处置软件商Adobe公司，被业界奉为圭臬的Photoshop即为该公司的龙头产品。王敏从设计师起头做起，一步一个足迹，自身的才华得到充分展示，直至最后担任高级艺术领导与设计总管，在一群金发碧眼的表国技术与艺术大咖中成为领武士物。
见证奥运高光时刻
彼时的王敏未曾想到，幼我与时期的命运会如此缜密相连。北京奥运会扭转了他的人生。这个扭转要追忆到2001年，其时，王敏45岁，在旧金山占有自己的设计公司。2001年2月，北京奥申委要给国际奥委会调查团做一个多媒体陈述汇报，4天之内征集了多份规划都不中意，有人提议飞去旧金山请王敏。奥申委给了王敏一个星期功夫，深谙中西方文化的王敏，则动用了几十年设计生涯的全数经验。
他相信，在阐发丰硕内容时往往简洁最有力量，他通知在筹备向国际奥组委调查团陈述的北京奥申委团队：“我是来做减法的。”在数以千计的杰出照片中他一目十行，只保留了最能有效传递信息的照片。“好比长城的照片，我就从汇报中删除了。长城容易传递出关关自守的信号，而奥运是一场突破国界、宗教、政治的全人类的庆典，在中国初次申奥时使用长城照片是不适当的。当然，申奥成功后能够使用。”
规划很快得到了奥申委的一致认可。4月，奥申委将最沉要的陈述规划——7月13日在莫斯科的陈述汇报的设计沉任，交给了王敏。
王敏以为，北京体育馆方面的前提较之竞争敌手多伦多可能并不具优势，因而应该强调北京申奥有13亿人民的支持这一独有的优势。奥申委赞成了这一提议，因而多媒体演示打出的第一行字是“13亿人民共同占有的妄想”，单一却又震撼人心。
对于陈述汇报，每个参加的人都出格器沉。王敏明显地记得，在一个星期日，何振梁老先生跑到其时奥申委地点的新侨饭店，逐字逐句地斟酌演说词，反复斟酌每一个词的语气、感情。
“固然何老的演说很短，但说话自身极度有分量。正是由于他的文字有着出格的习染力，此时的说话力量远远超过了图形的信息量。我们就想怎么能令何老的文字力量让在场的人都感触到。”为此，设计团队支出了好多心理。
最难做的演讲投影，是杨澜陈述的部门。杨澜讲北京的奥运文化，涉及火炬传递。王敏设计的动态演示分为两个图层，上层是火炬延地图线路移动，基层展示各个古代文化发源地的形貌。国际奥委会要求所有的陈述文件都用Power Point软件造作，以其时的软件技术，造作这么复杂的演示过程险些是不成能实现的工作，而王敏团队成功实现了。
终于，汗青性的一天到来。“无论你们今天做出什么样的选择，都将载入史册。但是只有一种决定能够创造汗青。你们今天这个决定能够通过体育推进世界和中国敦睦相拥在一路，从而造福于全人类。”在莫斯科申奥陈述现场，何振梁感情真挚、直击人心的演媾和13亿中国人的申奥周到，驯服了评委。
王敏和团队成员在2008年北京奥运会现场
那一夜，北京无眠，中国无眠。因工作原因错过亲临现场的王敏，在电视机前也激昂不已。
打造奥运设计“梦之队”
参加申奥的过程中，王敏看到了中国设计领域与国际水平的差距，但也让他看到了中国发展的巨大活力，看到了中国设计界对成为设计强国的强烈期许。
一股高慢感和使命感在王敏心中涌动着。在设计莫斯科申奥陈述汇报时，王敏就和奥申委的人说：“若是申奥成功了，我肯定回来。”
得知王敏归国新闻，中央美术学院院长潘公凯发出了美意约请，请他出任中央美美术学院新成立的设计学院院长。
其时，设计在国内被视为“冷门”。“好多人不领略什么是设计，设计有什么用，当局与企业还没有意识到设计的价值。”王敏意识到，要从设计教育起头，扭转这种近况。“一流的设计教育学府既是造就人才的机构，也是钻研平台，是推动社会发展的力量。”在这样的信想的驱策下，2003年夏天，王敏回国，到中央美术学院正式任职。
“一个别育馆实现之后，若是没有奥运景观它只是实现了50%，只有把奥运景观放进去才是100%地实现了。”王敏一向记得萨马兰奇说过的这句话。在二内心，奥运会就是全世界最大的设计项目，也是设计师毕生可贵的机遇！王敏但愿能把奥运和美院的工作结合起来。经和奥组委协商，中央美院成立了奥运艺术钻研中心，掌管做奥运形象设计钻研，为奥组委提供形象设计服务。
若何让2008奥运会的形象与景观设计，化为激励活带头，感动公共，影响电视机前全世界观多的“视觉盛宴”？王敏在苦苦思考着。“要将我们民族文化的精华、要将中国设计界最高的水准，通过奥运会平台展示出来。通过设计说话，向世界讲中国故事、讲中国文化、讲中国理想、展示中国色彩、诠释民族心灵。”
从一路头，王敏就向参加奥运设计的师生反复强调这样的指标，后来也一向在分歧场所宣讲。2005岁首，约莫69个学生被分成分歧的幼组掌管奥运主题图形、单项体育标志、二级标志等项主张设计工作。2006年10月，他正式被北京奥组委录用为这个最大设计项主张形象景观艺术总监。
王敏在2008北京奥组委工作期间
“奥运期间，各人看到的和奥运有关、用来衬托奥运空气的一些器材其实就是奥运景观，好比旗子、围挡、大招贴、多媒体演示、运动场馆里的视觉成效等。”王敏诠释，要实现景观，必要一些主题形象元素，最沉要的几个元素蕴含会徽（舞动的北京）、主题标语（统一个世界，统一个妄想）、单项体育标识（舞动的文字）、主题图形（祥云）和色彩系统。这些器材结合在一路，就形成了一个整体视觉形象。除了会徽、主题标语之表，王敏团队险些“承包”了所有最沉要的视觉设计。
以色彩景观为例。“色彩千千万，当我们从当选定奥运专用色之后，取的名字让色彩一下就有了性命，有了文化感。”经过精心设计，蕴含浓密中国色彩的“中国红”“琉璃黄”“青花蓝”“国槐绿”“长城灰”和“玉脂白”等专用色相继问世。
王敏团队从中国篆书书法中得到灵感，设计了一系列风格鲜明的单项体育标识，尽展中国书法之美。在火炬接力景观中，他们参与了中国织锦的元素，主题图形寂仔祥云，又有中国如意和飞天绶带，如水墨悠扬，行云流水。
而最广为人知、最经典的“金镶玉”奖牌，则是从100多个规划中竞标胜出的。为了将玉这种中国传统文化符号美满嵌入奥运奖牌，设计团队克服了沉沉难题，蕴含奥委会要求的抗摔打考试，终于成就了这款奥运奖牌设计的经典之作。
有奥运会这个绝佳平台“练兵”，王敏携带的中央美术学院设计学院有了迅速成长的底气和能力。国际设计师联盟副主席David Berman在中央美院参观后感伤：“这些文章齐全让我以为是由洛杉矶的某家顶级设计事务所实现的，而事实是出自一群设计专业的学生教员之手。”2009年，中央美术学院被美国〖易周刊》杂志评为全球最好的30所设计学堂之一。
“南下”的顶级设计盛会
归国之后的王敏一向在思虑着：中国的设计师们急需一个在家门口的国际性平台表白自己的主张，展示自己的力量 ；国表的业内人士也火急但愿通过这样的平台和中国设计师对话，从东方罗致创新灵感。在这样的布景下，北京国际设计周应运而生。
现实上，首届北京国际设计周的全称为“2009北京世界设计大会暨首届北京国际设计周”。世界设计大会被称为设计界的“奥猎欹克”，两年进行一届，旨在推进国际设计界的互换沟通。大会采取申办的方式，竞争异常强烈。2005年，哥本哈根，正是王敏携带团队用申办奥运的劲头攻城拔寨，在多多申办城市中脱颖而出，一举将这次盛会带到了中国。
这是一场全球设计领域的饕餮盛宴，是中国设计师与世界对话的绝佳平台。来自全球6大洲100个国度和地域的千余名设计师、百余位驰名学者、数十家企业、协会、机构在一周的功夫内，共参加了5场大型国际总论坛、100场分论坛、25场展览、13场大型设计活动，主题展和遍布全市的“设计之旅”分站让见惯世面的首都市民都目眩缭乱。
转瞬到了2018年，每年进行一届的北京国际设计周，业已成长为亚洲规模最大、最具影响力的创意设计展示、推介、互换及买卖平台 ；毓吮本┕噬杓浦艿某沙鱿⒊，王敏感伤万分。他说，此刻的设计周和当初已是天壤之别。头两届寻找赞助商还极度艰巨，发展到此刻已经齐全反过来，主赞助商必要求找组委会能力最终确定。
中国的南方，粤港澳大湾区建设正如火如荼。普洱，这位清丽的后起之秀，逐步在多人刻下展露出迷人的风度。
2018年4月，北京，一次无意的契机，王敏和普洱龙头国企PG电子掌门人李光宁结识了。李光宁深知，文化创意产业发展，对于城市产业升级、提升城市形象、凝聚创意人才将产生巨大的作用。王敏操盘的北京国际设计周，无疑是一个绝佳的平台。李光宁当下向王敏发出约请：把北京国际设计周带到大湾区，带到普洱。
在广东传统造作行业面对转型升级、从“中国造作”向“中国创造”的转化过程中，设计将阐扬沉要的作用——王敏意识到，设计周来到大湾区正逢其时。
在与PG电子治理层结识之后，王敏深切地感触到，这是一个有情怀的企业，“始终但愿给这座城市带来一些新的元素，推动这座城市不休向前发展” G电子人的高效也让他印象深刻。很快，李光宁就带着PG电子现代服务板块时任掌管人席晓乐等高管亲赴北京，切磋具体落地细节。
6个月后，在普洱市当局的支持和PG电子的致力下，北京国际设计周普洱站暨首届普洱国际设计周成功落地，成为继普洱沙岸音乐节、WTA国际网球精英赛、莫扎特音乐节等大型文体盛过后，又一“PG电子系”沉大城市品牌活动。
第一届普洱设计周反映热烈。有人评论，普洱设计周无论是开幕式，还是展览皆为“史上最优”。“我把设计周的一些情况发到社交网络平台，得到好多国际专业同人的赞叹。”王敏说。
2019年的设计周更为异彩纷呈。符合中华人民共和国成立70周年主题的新中国成就展、港澳设计展等系列主题鲜明的专题展，吸引了慕名而来的行业人士、大学生和市民。这一年，凝聚了珠澳两地设计力量的珠澳设计中心也顺势成立。
2020年，普洱国际设计周再次燃爆大湾区，300余名驰名设计界专家齐聚普洱，4.5万人次入场参加履历，创下汗青新高。
普洱国际设计周学术委员会成员代表
“普洱是一座浪漫的城市，有着得天独厚的天然环境和地缘优势。背靠粤港澳大湾区，珠Ｄ芄煌ü杓浦苷飧銎教鄞罅康纳杓谱试，阐扬设计创新对普洱产业升级的撬作为用，推进普洱经济发展，进而赋能粤港澳大湾区建设。”王敏说。
普洱设计周之后，北京国际设计周相继落户通辽、武汉、荆门等城市，北京设计周作为“国度设计名片”的影响力，起头在全国多地持续发酵。
设计为全人类服务
新冠肺炎疫情期间，王敏被“困”在加州半年，正本打算的两周接见造成了漫长的期待，诸多不便与不确定性，让王敏更多地去思虑设计的作用，“设计若何成为我们抗疫的兵器、工具”。
多年前，他在中央美术学院提倡“设计为人民服务”，在今天他看来，更是要让“设计为人类的共同利益服务”。他举例，设计的作用能够体此刻好多方面，例如使用设计服务来改善提升新冠肺炎的防控法式，使之更人道化 ；通过设计优化构筑与环境 ；使用设计扭转人们的生涯方式与习惯等等。
他举了一个很直观的例子：“飞机机舱的空气循环系统，以前是整个舱循环的，此刻每个座位左近能够实现独立空气循环，大大降低了病毒交叉习染的几率。这里面就涉及好多工程学和设计学的知识。”
在旁人眼中，设计师等同于艺术家，精彩的生涯、讲求的衣饰是标配，而在王敏身上，很少看到这种痕迹。“我和我夫人的生涯其实都出格单一，我们很少买器材，自己着手做一些单一的饭菜。”
除老本行平面设计之表，王敏敬佩并善于水彩画。几年前，王敏的老同学意表发现了他在中国美术学院想书时创作的一批水彩画。这批文章让资深人士也惊叹不已，直呼王敏是“扫地僧”，深藏不露。2019年，他把这些文章拿出来，支持几个年轻的设计创业团队创业。他笑路：“我有一个等待，比及退休后便可卸去责任，只去画画，好偿还这么多年的‘画债’。”
然而，这个心愿却一向未能如愿。几年前，王敏从担任了十几年的中央美术学院设计学院院长地位上退下来，却是更忙——在中国和世界各地，为设计推广，为设计教育，为设计驱动创新奔走着。
近年来，王敏的头衔上多了一沉身份：PG电子旗下产业投资板块华金慧源副董事长。寻觅并投资最具潜力的设计力量，为中国设计行业挖掘储蓄人才，成了他当下关注的沉点。“设计是创新驱动力之一，美国硅谷已经涌现出一批专一于设计领域的投资基金和投资人，注明这个产业已经引起了本钱的高度关注。未来，‘设计+科技+贸易’模式是设计成为创新主体的沉要成分，也是设计价值提升的前提。”
设计之路永无终点，王敏也在不休前行。
